美

康德定义了美的两种主要区别。

他认为，前一种美，是合目的性的美，就是所有人都能理解的具象美。例如天空，海洋，陆地等，人们不需要对它们有怎样的深刻认识，就可以去理解和欣赏它们的美。后一种美，是艺术之美，它需要我们对其有所了解和认识，去发现它背后的艺术派系源流及其源流发生的哲学思想、了解作品背后的故事、思想情感等，才能够欣赏它的美。

现代主义艺术就是后一种美。现代主义艺术很少去具象的描绘已知的东西，而普通人又对其背后的哲学源流、历史知识和逻辑过程缺乏认识，所以会出现“看不懂”的问题。

现代主义艺术经历了两次变革，一是色彩变革，二是造型变革。

色彩变革发于印象派，成于野兽派。色彩变革的发展过程不赘述，但色彩变革以后，艺术家开始重新思考绘画的意义，其中以德拉克罗瓦为代表的，开始用夸张的、表现的方式去再现艺术的真实，而不是世界的真实。色彩变革一直持续到野兽派时期，逐渐走向了完全的主观化表达，从而走向了自我为中心的艺术自觉。

色彩革命之后，便是造型变革。造型变革的旗手是有着现代绘画之父之称的塞尚。以塞尚的空间实践为基础，造型变革的第二旗手毕加索将三维物体最终解构为二维构成。俄国画家康定斯基在毕加索的二维构成基础上创立了抽象主义绘画理论。他将绘画中的重要元素凝炼成了简单的点、线、面的组合，至此，在古典绘画中奉为金科玉律的一切教条都被现代主义所解放和解构。